Dolby Atmos Lyddesign til TAW’s afgangsfilm: ”Monkey Movie”
OPGAVER:
- – Foley Optagelser og Editering
- – Designen af SFX & ”Karakter-Lyde”
- – Panorering & Mix i Dolby Atmos
Projektet
Det var den først animationsfilm jeg har arbejdet på og det stillet mig derfor en unik opgave hvor hele lyduniverset skulle bygges op fra bunden. Jeg fik virkelig testet både mine kreative samt samarbejdsevner.
Mit arbejde på filmen, har via mere tid med Dolby Atmos, også gjort at jeg har fået en større forståelse for sammenspillet mellem de forskellige lydkategorier. Fordi der er så meget mere plads, med ”objekt-baseret-panorering”, betyder det at man ikke kan undlade et af elementerne.
F.eks. hvis ens ambience ikke er godt dækket ind og tydeligt reflektere den stemning man vil havde, vil filmen føles tynd, selvom den er spækket med SFX og musik.
Et samarbejde mellem Sonic College og TAW
Jeg fik projektet som min eksamens opgave på mit 4 semester på Sonic College, som længe har haft et samarbejde med TAW. Jeg skulle søge om at få projektet med en motiveret ansøgning og var heldig nok til at blive valgt af min lære, Finn Markwardt.
Jeg blev parret op med min klassekammerat Hans Hornbek og vi begyndte så sammen med TAW-eleverne, at finde ud af hvordan lydsiden i filmen skulle være.
Målet med lydsiden
Filmens drama udfoldede sig i ekstravagante aktion-sekvenser, med meget stiliseret koreografi. Der var slowmotion, animeret ansigtsudtryk og masser af ultravold. Det hele ladte sig godt til overdramatiseret lyddesign.
Som vores TAW-hold sagde: ”We want to make a really cool movie”.
Så det blev hovedmissionen: At lave en lydside der kunne forstærke aktionen i filmen, men også dramatikken.
Vi havde ikke kun fokus på de store bombastiske lyde, som brøl og splat. Men også pauserne ind imellem de intense sekvenser, hvor meget af det vigtigste karakterspil udfoldede sig.
Vi ønskede ikke at lave en ekstremt mudret lydside, hvor de forskellige lydelementer druknede hinanden ud. Men retter en meget dynamisk oplevelse, hvor der var udvikling i lyden og der blev gjort plads til både SFX og Musik.
Det var supervigtigt at vi fik den balance korrekt, fordi lydsiden ellers kunne komme til at føles ensformige og forudsigelige.
Filmen havde heller ikke noget dialog, er det var derfor også en stor opgave for os at kommunikere de forskellige dramaturgiske elementer i filmen, som f.eks.:
- Hvem er vores hovedpersoner?
- Hvad er magtforholdene?
- Hvad er stemningen?
Info:
- Genre: Animeret Kortfilm
- Varighed: 5 min.
- Lyd-format: Dolby Atmos
- Instruktør: Svanna Christiansen
- Komponist: Hans Hornbek
Resume:
Hovedpersonen er Vervet, som tilhører junglens underklassen. De er forvist til at leve på skovbunden, hvor der få ressourcer. Pludselig falder en abe gennem trætoppene. Fra hullet den faldt igennem, stråler der nu en lyskegle. Vervet og flokken bader sig i strålen, indtil den bliver blokeret af nogle af de højere rangeret aber. Mens de andre ”under-aber” skynder sig væk, bliver Vervet tilbage. Han har fået nok og vælger at tage kampen op mod hans undertrykkere!
Hvad bidraget jeg med?
De lydelementer jeg arbejdede mest med på filmen, var helt klart abernes ”vokaler”.
TAW-eleverne havde fra starten af gjort det klart at de ønskede at hver karakter skulle lyde unik, med deres egen klart defineret personlighed. Ud fra deres karakterbeskrivelser gik jeg i gang med lede efter lyde jeg kunne bruge. Jeg fik skaffet mig en masse arkiv-abelyde, som ville kunne skabe grundstenen for deres ”vokaler”.
Ud fra deres karakterbeskrivelser gik jeg i gang med lede efter lyde jeg kunne bruge. Jeg fik skaffet mig en masse arkiv-abelyde, som ville kunne skabe grundstenen for deres ”vokaler”.
Men det blev hurtigt klart for mig at jeg også ville sgu optage rigtige personer, til de mere emotionelle lyde. Jeg fik nogle af mine klassekammerater til at spille de forskellige hovedkarakterer, samt en gruppe mennesker til at lave ”abeflok-walla”.
Jeg editerede så optagelserne og begyndte at layer dem med rigtige aber. Jeg gjorde her stor brug af plug-in’et ’Envy 2’, en ’envelope follower’, der gør at jeg nemmer kan matche tekstur-lydene til stemmeoptagelserne.
Den store fokus der var på abernes vokaler, gjorde at både karaktererne og deres forhold til hinanden blev tydegjort og gjorde også dermed historien mere forståelig.
KARAKTER-LYD-BREAKDOWNS
VERVET
Jeg startede ud med at lave Vervet, filmens hovedperson.
Han er en underdog, men med en arrig personlighed, så først pitchede jeg menneskeoptagelserne op for at give ham en spinkel vokal.
Så layerde jeg ind nogle små abearter, for at give bid til hans ”kamp-lyde”.
Til sidst tilføjede jeg noget hundehvalp til når han blev bange, så publikum nemmere fik sympati for ham.
SPIDER & PIED
Bølleaberne (Spider og Pied) var de næste jeg arbejdede på.
Spider (den rødhovet) blev en blanding af hyæne og reptil for at give hende en mere nederdrægtig karakter.
Med Pied (den sorte og hvide abe) fokuserede jeg på at gøre hende mere dyb og bestialsk, for at skille hende ud fra Spider. Så det blev en kombination af æsel, søløve og større aber.
GELADA
Til sidst tog jeg mig af den mægtige monsterabe Gelada.
I modsætning til de andre aber har den ingen menneskeoptagelser i sig. Den er et væsen af en anden verden og skal lyde sådan.
Dens brøl endte med at bestå af 16 forskellige lag, af 8 forskellige dyrearter.
Det var vigtigt at den både har størrelse og vægt, men også en frygtindgydende aura, som jeg følte jeg bragte frem ved at putte højerfrekvente skrig fra b.la. ræv, hest og gris ind i dens vokal.